PASO MORADO – Historia
PASO MORADO – Su historia
El Paso Morado sale en procesión a la manera tradicional y genuina, sin inclusión de grupos bíblicos en movimiento, sino sólo con estandartes, 
nazarenos y “pasos” que muestran los distintos episodios de la Pasión y Muerte de Jesús de Nazaret. Tiene sus antecedentes históricos en el siglo XVIII, cuando D. Pedro Alcántara Pérez de Meca dedica a la advocación del Stmo. Cristo del Socorro una capilla en el convento-hospital de San Juan de Dios.
Santísimo Cristo del Perdón, titular del » Paso Morado», obra del gran escultor Roque Lópes, discípulo predilecto de Salzillo
( foto de 1956)
En 1758, su nieto D. Pedro Pérez de Meca funda una hermandad que es aprobada por el obispo D. Diego de Rozas. En 1759 el general de la Orden de San Juan de Dios cede a la hermandad la aludida capilla y da el visto bueno a sus constituciones, que establecen como fines de la misma dar sepultura a los difuntos, asistir a los enfermos y rezar el Vía Crucis con procesión y estandarte los sábados de Cuaresma.
En 1800, por concesión de la Archicofradía de la Vera Cruz y Sangre de Cristo, el “paso de nazarenos morados” – color que adoptan, tras abandonar el encarnado, en 1779- ostenta ya la presidencia de la procesión del Jueves Santo por la tarde, sacando la “efigie del SS. Cristo, y el Palio de Ntra. Sra. de los Dolores”, y también la Santa Cena, que compraron en 1763 a los morados murcianos.
En octubre de 1939 se restaura el Paso Morado y ya en 1940 desfila por primera vez la Imagen del Nazareno de Roque López (1787) que hoy es el Titular de la Cofradía, rebautizada con el nombre actual en 1945.
Procesión
El Paso Morado cada año recorre las calles con un orden lleno de solemnidad y un característico ritmo sereno durante la tarde del Jueves Santo en la Procesión del Perdón que parte desde la Iglesia Parroquial de Ntra. Sra. Del Carmen.
En la mañana del Viernes Santo, una Procesión Penitencial formada por cientos de penitentes con túnica morada acompaña hasta la Ermita del Cristo de la Misericordia al Titular de la Cofradía, a la Dolorosa y a S. Juan Evangelista, en una sobrecogedora muestra de austeridad y rigor penitencial.
En el 2000, recupera la vieja tradición de practicar el Vía Crucis con la Sagrada imagen del Cristo de la Misericordia, obra de Isabel Biscarr Cuyás (1945), restaurada a tal efecto por Joaquín Bastilla Gil. A media noche del Miércoles Santo, es bajada a hombros desde el Calvario hasta la Iglesia del Carmen, donde permanecerá un día para de nuevo formar parte del “Vía Crucis Penitencial Nocturno”, que a la luz de las velas subirá al Calvario a las 24 horas del Jueves.
Sede y Museo
El Paso Morado tiene su sede en la Iglesia del Carmen (siglo XVIII), y cuenta con un magnífico Museo de Bordados.
Dirección: CALLE NOGALTE.
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Se basa este grupo en el Libro de NÚMEROS, capítulos 13 y 14, al decir: estando los judíos acampados e el desierto de Parán, Yavé le habló a Moisés diciéndole: manda a algunos hombres a explorar la tierra de Canán, que voy a daros; a uno por cada tribu, y que sean todos de los principales de entre ellos.Moisés los mandó y dijo: subid de aquí al Neguev, ved cómo es la tierra, la gente que la habita, si fuerte o floja, si poca o mucha, si buena o mala; cuáles son sus ciudades, si abiertas o amuralladas; cuál su terreno, si rico o pobre, si con árboles o sin ellos. Animaos y traed algunos frutos de esa tierra.Recogieron uvas, granadas e higos, y a los 40 días se presentaron ante Moisés mostrándole los frutos de la tierra, alabándola, pero haciendo notar la fortaleza de sus ciudades y gentes. Ante eso, los judíos se pusieron a lamentarse de haber abandonado Egipto, y por esa duda, Yavé les castigó a no ver la tierra prometida y vagar errantes por el desierto hasta su muerte, excepto a Josué y Caleb.
En su actual configuración hay dos secciones perfectamente delimitadas: por un lado, los soldados propiamente dichos, y por otro, la banda de cometas y tambores.Su actual indumentaria data del año 1986 bajo presidencia de Angel Olcina, y se renovó en 1999 bajo mandato presidencial de Cristóbal Alcolea.Lo manda un Centurión y tres Decuriones. Visten corazas metálicas, faldellines de cuero con adornos metálicos, y se tocan con casco romano, metálico, rematado por penachos de plumas o cepillos. El centurión y los decuriones portan espadas, en tanto que los soldados llevan escudos metálicos y pilum o lanzas romanas. y se cubren con mantos de terciopelo: el del centurión, azul con dos leones alados en sedas enmarcando un medallón alusivo a la mitología romana; los de los decuriones en terciopelo verde también con leones alados y. alusión mitológica.Les siguen un portalábaros y dos soldados con mantos bordados en hilo de oro.
La Bandera de Protocolo es un boceto de Emiliano Rojo, que adaptaron Joaquín Gimeno y Cristóbal Leal, bordándose en el taller de este.
Su incorporación a la procesión azul data del año 1891, habiendo, desde entonces, desfilado con nuestra Cofradía ininterrumpidamente.
Estos hechos acaecieron hacia el año 930 antes de Cristo, y de ellos se ha dejado constancia en los muros del templo de Amón en Karnak.
En su actual concepción, el grupo se renovó en el año 2004 en que se incorporaron 7 nuevos trajes, siendo dirigidos por Miguel García Peñarrubia.
La carroza fue realizada en 1979, debiéndose su proyecto a la mente de Joaquín Castellar Gallego, ayudado por Joaquín Gimeno, siendo aquél quien dirigió su construcción. Se estrenó en la procesión del Jueves Santo de 1980.El personaje que representa se inspira en el Libro bíblico de Éxodo, haciendo alusión al momento en que Moisés es rescatado de las aguas. También es recordado este pasaje bíblico en el Nuevo Testamento, concretamente en los Hechos de los Apóstoles (7, 21-22).
La carroza representa el salón del trono de la princesa, la cual está rodeada de esclavas y esclavos con plumeros.Los motivos que adornan la carroza están inspirados en los pilonos del templo de Dakkeh, en Nubia, y los conforman la puerta de entrada a un templo, con bajorrelieves esculpidos del sarcófago de Ankhkhered, rey del alto y bajo Egipto, y portando las coronas alegóricas de ambos reinos. Cuatro grandes estatuas flanquean por delante y detrás la puerta de entrada al templo, inspiradas en una escultura del faraón Mikerinos.
En los laterales de los pilonos, dos sarcófagos, con sendas esfinges en su interior, a manera de los sarcófagos funerarios del valle de los reyes, y sosteniendo los símbolos de poder del cayado y el látigo.Los trajes de las figuras que desfilan en la carroza son de 1997, diseñados por Joaquín Gimeno y José López Gimeno.
La escena quiere representar el momento en que Cleopatra acude a Roma a reunirse con Julio César, padre de su hijo, y lo hizo tratando de deslumbrar al pueblo romano con el mayor fasto posible.
Como grupo del Triunfo, se estrena en 1900, bajo idea de Miguel Puche, y plasmado en la práctica por Luis Tornero, presentando dos vehículos, uno con Apolo y otros dioses, y otro con Jesús acompañado de las virtudes teologales. Este conjunto de figuras representaba el triunfo de la religión sobre los dioses paganos, y estaba formado por Plutón, Marte, Baco, Júpiter, Vulcano y Apolo, las nueve musas del parnaso, Minerva, Juno, Ceres, y los emperadores Otón, Constantino y Carlomagno.En 1903 se le añadieron siete nuevas figuras representando a los pecados capitales; cinco emperadores romanos favorecedores del cristianismo, y finalmente, la apoteosis del cristianismo simbolizada por un templo pagano derruido, y sobre una nube la cruz. La carroza iba tirada por siete caballos, montados por otros tantos demonios. La carroza fue obra de Cayuela.A lo largo del tiempo, se han realizado diferentes versiones de la carroza, y se han ido modificando las figuras que sobre la misma desfilaban.En la configuración que vemos, que data de 1982 siendo presidente Ángel Olcina, y cuya remodelación es la principal aportación azul a la presente Semana Santa, se sigue inspirando en el Apocalipsis. En su parte anterior, se ubica la figura de Luzbel encadenado. Tras él la Santa Cruz.
Se ha sustituido la representación de los pecados capitales por otra en la que las mujeres que los encarnan visten túnicas de estilo greco-romano en rasos de diversos colores (cada uno simbolizando un pecado), adornadas con pedrería. Un cinturón con pedrería les ciñe la cintura. El peinado, de inspiración griega, con tiara y cintas.SOBERBIA: túnica lila y con atributo de espejo.AVARICIA: » dorada y cofre con joyas.ENVIDIA: » verde y serpiente.
La Virgen luce la corona de oro que le fue impuesta en su Coronación Canónica, el día 15 de septiembre de 1.997, obra del maestro Francisco Marmolejo Camargo (Sevilla). El manto, obra de Francisco Cayuela, fue realizado en 1.904. El trono es obra del orfebre sevillano Fernando Marmolejo Camargo y fue estrenado el Viernes de Dolores de 1.981. El palio, obra de Emiliano Rojo, representa las catorce estaciones del Vía Crucis, bordadas en sedas con cenefa de oro. La bandera está bordada en oro, sedas y pedrería con motivos barrocos de inspiración vegetal. En la parte superior del anverso figura el Corazón de la Santísima Virgen, atravesado por una espada de dolor y flanqueado por dos ángeles; en la inferior, el escudo de la Ciudad de Lorca y en el centro del reverso, está bordado el anagrama de María.
El acueducto, que cruza la rambla del mismo nombre o rambla de Romí, forma parte de la Real Acequia de Alcalá, que nace en el Partidor de la Mina y que por un trazado de 7 km lleva el agua al Heredamiento de Sutullena.
Con motivo de las actuaciones de las Reales Obras y la construcción de los pantanos de Puentes y Valdeinfierno. Este acueducto serviría para conducir el agua de la Real Acequia Alcalá, de origen árabe, durante siete kilómetros hasta el Heredamiento de Sutullena. El acueducto se construye para sustituir a un antiguo acueducto
La Sagrada y Muy Venerada Imagen de la Santísima Virgen de la Amargura, obra del imaginero nacido en Pilar de la Horadada D. José Sánchez Lozano, ya fallecido. Es una talla de exquisita inspiración salzillesca que transmite la fina sensibilidad y la suave dulzura que supo imprimir a la obra su autor.
La rotura del pantano de Puentes en 1648 vino a sumarse a las múltiples catástrofes que golpearon a la ciudad.
Sábado 21 de Mar de 2015
